Стиль коко шанель фото: Стиль Коко Шанель в одежде (50 фото): модели

Содержание

Стиль Коко Шанель в одежде (50 фото): модели

В 20-е годы ХХ века миром высокой моды правила крестьянская барышня из Оверни (Франция), которая смогла стать иконой стиля и полностью изменить моду своего поколения. Свою карьеру Габриэль (Коко) Шанель начинала со шляпок.

В маленькой лавочке она сутками изучала непонятного кроя наряды военного времени. Именно тогда зародилась мысль создать свои незамысловатые фасоны. Удобные и, в то же время, очень женственные.

Что такое стиль от Шанель?

Первое, что приходит на ум – маленькое черное платье. Обычно этой мыслью люди и ограничиваются. Некоторые вспоминают еще духи, но, чтобы действительно понимать, что такое стиль Коко Шанель, этого мало. Эта выдающаяся женщина стала открытием, прорывом своей эпохи. Придуманные ею наряды до сих пор, каждый сезон, становятся основой для создания новых коллекций разных дизайнеров. Они могут быть перекроенными, переделанными, но останутся безошибочно узнаваемыми.

Простота и свобода очень быстро стали символами эпохи 20-х. Таким образом, 20-е годы ХХ века в модной индустрии, благодаря Коко, создали новый, или, скорее, хорошо забытый, образ обычной американской работящей девушки, сохранившийся и популярный в наше время.

Стиль Коко Шанель в одежде был новаторским. С ее приходом, мода словно перекочевала из ХIХ века в ХХ. На смену тонкому шифону блеклых цветов и слишком вычурным плюмажам (головной убор из перьев) пришли пуловеры и короткие юбки из шерсти.

Так, женщины, последовавшие ее примеру, в одежде, стали все больше походить на мальчиков-подростков. Габриэль ввела в моду бесхитростную простоту. Вместо богатых украшений женщины стали носить самые простые платья и юбки из трикотажа.

Одежда и аксессуары

В начале ХХ века законодательницами мод были женщины в возрасте. Считалось, что на них должно равняться все общество, перенимать их стиль. С приходом Шанель все изменилось. Следуя своему принципу («женщина должна выглядеть молодо») она добилась большого успеха. Роли изменились. На смену взрослым женщинам в мир высокой моды ворвались молодые.

«Все дело в простоте». Молодые девушки научились выглядеть роскошно и, в то же время, неброско. Шанель предлагала своим клиенткам рабочие куртки из плиса и индейский головной убор. В категории верхней одежды популярностью пользовалось войлочное пальто с собольим мехом внутри.

Талантливая француженка придумала множество вещей, без которых нельзя представить гардероба современной девушки. Это укороченные брюки, туфли без задников, облегающие кружевные платья, вечерние платья длиной до щиколотки, маленькое черное платье, наконец.

Практичность – вот что продлевает жизнь, придуманным Шанель образам. Вся ее одежда со смыслом. Пуговицы обязательно должны быть пришиты прочно, карманы расположены правильно и удобно.

Коко и сама нередко выступала законодательницей мод. Благодаря ее детской непосредственности, стремлению к свободе от рамок и клише (повязала на голову детскую ленту в знак протеста), появилось новое веяние в виде больших бантов в волосах. Мода на громоздкие мужские пиджаки тоже укоренилась случайно. Коко стало холодно на прогулочной яхте и она надела такой пиджак.Она любила большие очки в роговой оправе, которые сейчас очень популярны.

Шанель – очень тонко чувствующая натура. Она очень хорошо чувствовала цвета. Габриэль имела двух «фаворитов»: черный и белый. Черный цвет она считала основой всего. Он Элегантный и практичный. Белый – символ чистоты. Яркие цвета Коко практически не использовала, лишь в контрасте с темными. Не любила пастельные тона.

Базовый гардероб

Самая первая и основная составляющая такого гардероба – классический строгий брючный костюм. Хотя сама Габриэль отдавала свое предпочтение юбкам, классические укороченные узкие брюки идеальной длины стали, в определенном смысле, символом женской свободы, а в сочетании со строгим пиджаком, необходимой вещью каждой успешной и привлекательной женщины. Для варианта: «на работу» больше подойдут расклешенные брюки со стрелками, а для повседневной жизни стоит выбрать узкие укороченные.

Костюм пригодится вам не только для работы, но и станет отличным вариантом для особых случаев (свидание, встреча с подругами). Яркий акцент в виде рубашки контрастного цвета или же аксессуара в виде замысловатой вечерней сумочки, шляпки, платка, снизит тон официальности. Такое сочетание придаст вашему образу романтичности, изящества, в какой-то степени даже упростит его. Вы будете выглядеть строго, но со вкусом.

При выборе обуви к костюму, стоит отдать предпочтение каблукам. Классические однотонные лодочки (черные с белым или в тон костюма) подойдут для трудовых будней. Для особого случая лучше выбрать контрастный цвет. Например, если костюм черный или темно-синий, его превосходно дополнят лакированные туфли ярко-красного цвета. Тогда ваш образ из классического стиля перейдет в городской романтический.

Еще одной немаловажной составляющей будет юбка. Юбка-карандаш актуальна абсолютно для всех и во все времена. Такой покрой позволяет женщине подчеркнуть силуэт, смоделировать фигуру (бедра смотрятся уже), а правильно подобранная длина (Шанель считала длину чуть ниже колена идеальной), визуально удлинит ноги.

Классические цвета сделают ваш образ более женственным и официальным. Молодые девушки могут позволить себе поэкспериментировать с цветом и даже покроем, длина должна остаться все той же – ниже колена, а вот ткань, принт, форма юбки, могут быть абсолютно любыми. На вкус и цвет, как говорится.

Костюм из твида – неотъемлемая часть стиля Коко Шанель в одежде. Твид – ткань из шерсти с небольшим ворсом из Шотландии. Она очень приятная на ощупь, мягкая, эластичная, не тяжелая, что немаловажно. Костюм из твида от Шанель – это, прежде всего, изумительные жакеты. Они изящны, женственны, эксцентричны. Вы с легкостью отличите такой жакет от любого другого.

Он имеет ряд особенностей:

  • Прямой, приталенный покрой
  • Симметричная нашивка в виде 2 или 4 накладных карманов по обоим бортам
  • Отсутствие воротника
  • Отделка рукавов или бортов изделия косами из тесьмы, канвы, кружева и др. материалов
  • Пуговицы золотистого цвета с логотипом дома Chanel
  • Цепочка внизу на подкладке. Коко использовала ее для сохранения идеальных пропорций

Таков классический твидовый жакет Коко Шанель.

Современные модельеры вносят свои изменения в дизайн жакетов. Сейчас на подиумах мы можем наблюдать различные вариации: рукава три четверти, свободный крой, укороченные жакеты. Меняют даже ткань (трикотаж, вязаные жакеты).

Также, составляющей костюма является юбка-карандаш из того же материала, идентичная по цвету жакету.

Такой костюм будет удобно носить осенью. Ходить в нем на прогулки или же светские мероприятия, при добавлении шляпки.

Для повседневной носки подойдут нежные цвета (розовый, голубой, желтый). Для светских раутов лучше оставить классический черный, ослепительно белый или королевский золотой.

Напоследок, куда же без маленького черного платья? Эта вещь уж точно должна присутствовать в гардеробе абсолютно у каждой девушки и женщины.

Такое платье ввела в обиход сама Шанель, как ни странно, при весьма печальных обстоятельствах. Маленькое платье прямого облегающего покроя с округлым вырезом, длинным рукавами и длиной, покрывающей колени, Коко надела на траур. Тем не менее, оно очень быстро стало популярным и является таковым до сих пор.

Черный цвет стройнит фигуру, поэтому и остался неизменным. Образ прекрасно дополнит натуральная жемчужная нитка, маленький ридикюль на цепочке и, конечно, изящные туфли.

Игривости в любой созданный вами образ в стиле Шанель добавят украшения. Габриэль обожала украшения, любимыми были ожерелье из зеленых и красных натуральных камней, жемчужные нити. Она считала, что украшения созданы лишь для забавы. В повседневной жизни Коко носила много украшений, в том числе и бижутерии. По особым случаям, выходам в свет, она могла надеть только браслет, или серьги.

Свобода, легкость, спонтанность, сочетание классических и современных стилей, мужского и женского начал – вот составляющая идеального образа от Шанель.

Главный принцип стиля в одежде Коко Шанель: не важно, что на тебе надето, — важно, как ты выглядишь.

10 правил стиля Коко Шанель

В день рождения великой мадемуазель вспоминаем ее модные советы.


Коко Шанель — настоящая легенда мира моды. Десятки фильмов, сотни книг, тысячи цитат — кажется, ни об одном модельере не говорят так часто и так много. Габриэль Шанель действительно перевернула мир моды XX века и продолжает оставаться иконой стиля, самым знаменитым модельером планеты и примером для подражания для модниц до сих пор. В обзоре InStyle — 10 правил ее стиля, следовать которым актуально и сегодня. 


1. «Остерегайтесь оригинальности — в женской моде оригинальность может привести к маскараду», — говорила мадемуазель. Коко Шанель всегда одевалась очень сдержанно и наперекор всем трендам предпочитала классику. 


2. Маленькое черное платье — гениальное изобретение Коко Шанель. Хотя бы потому, что в два счета решает проблему «нечего надеть» в любой ситуации. Лучше всего о незаменимости little black dress в гардеробе высказался нынешний креативный директор Chanel Карл Лагерфельд: «В маленьком черном платье невозможно выглядеть чересчур шикарно или слишком скромно».


3. «Роскошь должна быть удобна, иначе это не роскошь», — говорила Коко Шанель и всегда делала ставку на вещи, в которых ей самой было комфортно: от юбки миди и брюк до того же маленького черного платья.


4.  Коко Шанель была убеждена, что нет женщины, которой не подходит перламутр. Именно поэтому она всегда советовала своим клиенткам украшения с этим камнем, говоря, что «жемчуг всегда прав». К слову, любимая нитка жемчуга самой мадемуазель достигала метра в длину. 



5. Несмотря на то, что Коко обожала жемчуг, она никогда не позволяла себе носить более трех аксессуаров с этим камнем. Ее совет: «Выбирая аксессуары, снимите то, что надели последним». 


6. Коко Шанель всегда уделяла большое внимание обуви, говоря: «Если женщина хорошо обута, значит, она хорошо одета». 


7. Шанель удалось невозможное: типичный послевоенный образ a la garconne она сделала модным и одной из первых начала носить брюки. Мадемуазель была  убеждена в том, что именно «брюки делают женщину свободной».


8. «Чем хуже у девушки дела, тем лучше она должна выглядеть», — говорила Коко Шанель. Вспоминайте это каждый раз, когда вы встаете утром в плохом настроении. Ведь не известно, когда произойдет судьбоносная встреча. 



9. «Сумка должна быть на ремешке, чтобы руки оставались свободными», — говорила Коко Шанель. Добавим от себя: для объятий, конечно же. 


10. Шанель была убеждена в том, что «ничто так не старит женщину, как слишком богатый костюм», поэтому и создала жакет из твида — по ее мнению, сдержанный и стильный. И оказалась права: он не теряет актуальности уже много лет.



Читайте также: Высокоювелирная коллекция Les Coromandels de Chanel

Источник фотографий: Getty Images

Стиль Коко Шанель.

Платья и костюмы в стиле Шанель

Если говорить о женственности и элегантности в мире моды, то единодушный приговор будет таков – Шанель! О, эта неподражаемая мадемуазель Коко действительно знала толк в том, как должна и обязана выглядеть самая настоящая Женщина. Бессмертный стиль Коко Шанель пережил и времена, и веяния моды, и капризы самых заядлых модниц. Ничто так долго не смогло продержаться на Олимпе модной славы, как простая изысканность от Шанель.

История создания стиля

Бедная девочка из приюта, Габриэль Шанель, вынужденная носить в детстве скучную и до отвращения однообразную одежду, поклялась когда-то одеть весь женский мир в утонченность и простоту. И никто в те далекие годы не мог предугадать, что эта клятва перевернет все представления о женской моде, а главное – что более вечно – о стиле женщины. Ибо, как говорила сама Коко, все проходит, кроме истинного стиля.

Начав свое дело с открытия шляпного салона, Шанель быстро вошла во вкус создания уникальных моделей не только шляпок, от которых она всегда была без ума, но позже и женской одежды. Хватка и деловая жилка, расчетливость и некоторая крестьянская скупость – все это определило как дальнейшее ведение бизнеса, так и ошеломительный успех коллекций от Шанель. Коко завоевала сердца женщин тем, что показала, насколько можно быть элегантной без максимальных материальных вложений в свой гардероб.

Брюки, которые она «позволила» носить женщинам, функциональные до гениальности костюмы в стиле Шанель, простые, но в то же время очень практичные пальто и конечно же маленькое черное платье – вот неполный, поверхностный перечень тех революционных идей, которые Коко почти с безоговорочной победой вынесла на публику. За ней слепо следовали женщины всего мира, ее стилю поклонялись первые леди, от ее духов была в восторге самая знаменитая блондинка – Мерилин Монро. Коко стала не просто королевой, она превратилась в богиню моды. Или, лучше сказать, – божество стиля, если уже до конца отдать дань этой талантливой женщине.

Как костюмы, так и платья в стиле Шанель отличались незамысловатостью, доступностью и умением скрывать все недостатки фигуры. Облачившись в платье от самой Коко Шанель, любая дама могла наконец почувствовать себя прирожденной красавицей. Как и в прежние времена, сегодняшний стиль Цыпленочка-Коко представляет собой верх элегантности и женственности.

Особенности стиля Шанель

Одежда от Шанель занимает очень мало места в гардеробе, потому как не требует большого количества комплектов в силу своей универсальности. Отсутствие яркости и пышности покроя и отделки отлично компенсируется обилием аксессуаров.

В последнем Шанель была не сдержана до неприличия (по меркам того времени). Так, например, костюм в стиле Шанель можно надевать на любое мероприятие, лишь меняя украшения, сумочки и шляпки. Какая женщина не мечтает об этом! То же самое относится к брюкам, платьям, джемперам, которые, по мнению мадемуазель кутюрье, не нуждаются в вычурности.

Варианты одежды в стиле Шанель

Эта великая женщина сумела достигнуть невероятного — по прошествии многих десятилетий ее стиль по-прежнему узнаваемый и востребованный, а силуэты пользуются огромным спросом.

Создав маленькое черное платье и введя в моду такие ткани, как джерси и букле, она надолго предопределила то, что будут носить модницы следующих поколений.

Платья и юбки в стиле Коко Шанель — это сочетание непринужденной элегантности с аристократизмом. Идеальный крой, высококачественные материалы, великолепная отделка и минимум деталей — вот что нравится в ее стиле современным женщинам.

Знаменитые жакеты, пиджаки и кардиганы в стиле Коко Шанель — это строгие линии, уютные качественные ткани, прелестная отделка вязаной тесьмой и декоративными пуговицами, сдержанность и комфорт в одном флаконе. Использование букле и твида позволяет придать вещам фактуру, а это делает их очень комфортными в носке. Можно чувствовать себя в «своей тарелке», и при этом оставаться иконой моды.

Заимствования из мужского гардероба подарили нам пальто в стиле Коко Шанель. Раньше женщины не носили такие вещи, равно как и брюки, теперь же прямой силуэт, двубортная и однобортная застежка, паты на рукавах, пояса с пряжками стали деталями и женских пальто и плащей.

Хорошо узнаваемый костюм в стиле Коко Шанель — это прямая юбка длиной чуть за колено и прямой или слегка приталенный укороченный жакет с характерной отделкой тесьмой. Материалы могут быть различными — букле, джерси, твид, рыхлые трикотажные полотна, шерсть и другие ткани. Но это не единственный силуэт, созданный гениальным модельером.

Сильно приталенные жакеты с закругленными полами и лацканами, пиджаки с элементами мужского стиля и заимствованиями из военной униформы, зауженные юбки, подчеркивающие изгибы женского тела, юбки широкие и пышные, собранные по талии в складки — все эти вещи можно найти в нарядах от Шанель. Ее костюмы могут быть дополнены ремнями или же украшены мехом — маленькие жакетики этой марки с воротником и иногда опушкой рукавов мехом норки или соболя популярны до сих пор.

Мадемуазель любила женственные белые и пастельные блузы, поэтому блузки в стиле Коко Шанель — это мягкие линии кроя, высокие «плоеные» воротнички, банты или воланы, но без фанатизма, совершенно в духе этой уникальной женщины.

Как сделать прическу и макияж в стиле Коко Шанель

Великая Мадемуазель любила короткие стрижки с мягкими и элегантными линиями, но никогда не допускала беспорядка на голове. Она считала, что у настоящей женщины всегда должно найтись время на то, чтобы сделать аккуратную укладку. Прически самой Шанель всегда смотрелись очень естественно, хотя работа над ними могла занимать несколько часов.

В основе причесок в стиле Шанель стрижки «каре» или «паж», характерные для той эпохи. Прямых линий не встретить, но и крутых буклей и взбитых прядей тоже. Волосы мягкие, шелковистые и струящиеся, они оформлены легкими локонами и выглядят так, как будто это дар природы.

Габриель Шанель высоко ценила молодость и красоту, поэтому основной упор в макияже делался на здоровье, красоту и привлекательность кожи. Она должна быть свежей и нежной, сиять молодостью, а не быть застывшей маской. Но лицо не должно производить впечатление загримированного для театрального представления — все средства должны быть легкими и максимально незаметными. Капля едва заметных румян, чтобы оживить цвет лица, совсем чуть-чуть хайлайтера для естественного свечения кожи, и база для дневного образа готова.

В макияже акцент делается на губы, которые у Шанель чаще всего были красного цвета. В остальном макияж весьма скромный — немного подчеркнутые брови и минимально выделенные глаза, достаточно будет тонкой линии подводки и хорошей туши на ресницах. И конечно же, капельки «Шанель №5».

Шанель никогда не любила подчеркивать эротизм в своих моделях. Она считала, что все прелести женщины должны быть скрыты под одеждой, тем самым давая мужскому воображению неукротимую волю. И она была права, как и во всем, что касалось способов покорить мужчин одним своим видом. И пусть ее стиль в современном, несколько развязном обществе может показаться излишне чопорным, он будет приятным разнообразием среди открытости и полуобнаженности.

Стиль Коко Шанель уникален еще и тем, что не забывает расставлять акценты там, где они нужны. Он подчеркивает в женщине все лучшее, заставляет ее верить в свою привлекательность. А ведь известно, что нет ничего более магнетического, чем уверенный взгляд и походка любящей себя женщины!

Стиль одежды Коко Шанель: история, фото, цитаты

Габриэль (Коко) Шанель — модельер из Франции, которая изменила стиль одежды женского населения планеты. Ее родители были бедняками, и Коко пришлось зарабатывать на жизнь в швейной мастерской. Но, несмотря на перенесенные трудности и лишения, вскоре имя француженки стало олицетворять собой роскошь и элегантность.

Бутик Chanel

Мадам…

Шанель выстраивала свою жизненную позицию и создавала свой стиль одежды так, как считала нужным. Многие считали ее дамой со странностями, а некоторые относились с опаской, ведь в ту эпоху свободно мыслящая женщина вызывала, мягко говоря, изумление.

Основательница тренда разрушила устоявшиеся нормы в отношении моды, она не терпела общепринятые стандарты – потому и был привлекателен её стиль одежды.

Великая Шанель ушла от нас в 1971 году, и созданный ею с такой любовью Модный Дом возглавил известнейший кутюрье Карл Лагерфельд. Главенствующая основа — красота в простоте, и поныне является основным в деятельности команды Лагерфельда.

Стиль одежды Шанель — это простота силуэта и классика форм. Укороченные брюки, твидовый жакет, платье-футляр, юбка-карандаш, обувь на маленьком каблучке, сумка на цепочке, блузы-безрукавки — вот базовые вещи стиля.

Прежде всего, известный модельер заботилась о женщинах. Созданная одежда отличалась удобной посадкой и качественным пошивом.

Винтажные костюмы Chanel

Пристальное внимание уделялось тканям из натуральных волокон и аккуратно выполненным швам. Она является автором многих цитат, и одна из них — «…изнанка обязана быть такой же красивой, как и лицо».

Законодательница моды полагала, что в образе должна присутствовать этакая легкая непродуманность, которая дает понять, что выглядеть превосходно для дамы вполне естественное состояние, не требующее кропотливой работы.

Что оставила в наследство Габриэль?

Платье

Маленькое черное платье стало большим подарком всем женщинам. Целью было создание   универсального и сексуального платья одновременно. До этого момента черный цвет считался символом скорби. Но представленное в новом свете, элегантное изделие стремительно завоевало популярность среди модниц.

Брюки

Знаменитые вечерние широкие брюки, позднее прославленные Марлен Дитрих. Благодаря брюкам, девушки смогли удобно сидеть и быстро передвигаться. Сама Шанель предпочитала дневные укороченные брюки, которые прекрасно сочетались с классическими дорогостоящими свитерами

Юбка

Мадемуазель Коко была уверена, что женские коленки — не самая соблазнительная часть тела, поэтому они должны быть скрыты юбкой. Ею были разработаны модели юбок, подходящие для деловых леди. Это прямые и узкие образцы со шлицами или оборками-годе

Аксессуары

Шанель приветствовала смешение драгоценных камней и бижутерии из стекла и пластика. Она буквально обвешивалась рубиновыми, изумрудными бусами, жемчужными нитями. Благодаря ей стало модным сочетание ежедневной одежды и обилия бижутерии. В идеальном костюме, считала дизайнер, должен сочетаться мужской и женский стиль одежды. Например, твидовое пальто, жакет, свитер рыбака, выполненный крупной вязкой и тельняшка матроса, украшенная многочисленными бусами

Блузы и легендарные украшения

Туфли

Отдавая предпочтение черным и белым цветам, Шанель смогла явить миру известную модель туфель — белые лаковые босоножки с темным носком. Она правильно просчитала, что они придадут максимум сексуальности и зрительно уменьшат размер ноги.

Обувь от CHANEL

Сумка

Сумка просто обязана иметь ремешок, чтобы руки обрели свободу. Вскоре был создан именно тот простеганый ридикюль на цепочке, который и сейчас представляет собой классический стиль дамской сумки.

Культовая модель сумочки 2.55 от Шанель

Сумка Коко Шанель 2.55 — визитная карточка стиля модного дома. Созданная в феврале 1955 года, до сих пор актуальна и желанна модницами всего мира.

Цветные вариации Flat Bag 2.55

Такое платье и жакет Коко Шанель, как на фото, и сегодня представляют собой хороший стиль. Прекрасным украшением на женщинах будет смотреться нитка жемчуга, изящная обувь и миниатюрная сумка. Дополнит образ спокойный макияж пастельных оттенков и безупречная укладка.
Стоит взглянуть на фото платьев в стиле Шанель, и сразу становится осязаемым вызов массовой моде. А умение носить такие модели неизменно считается признаком хорошего вкуса. Черное платье Коко Шанель – классика высокой моды на фото.

Жакет

Важным элементом гардероба признан жакет Коко Шанель из твида. Это жакет без воротника с ленточной отделкой. Подклад жакета от Коко выполнен из нежного шелка. Жакет придал изящности фигуре и обеспечил легкость жестов. Главным желанием модельера было одеть женщину в жакет, не сковывающий ее движений и дающий ощущение комфортности и удобства. «Роскошь должна быть удобна, иначе это не роскошь» — справедливость цитаты подтверждено творчеством модельера.

Жакеты и их элементы

Парфюм

«У женщины, которая не пользуется духами, нет будущего», — считала законодательница моды. С этой цитаты началось создание парфюмерного шедевра под названием «Coco Chanel». И здесь Коко не отступила от своих принципов. Она поместила духи с женским ароматом в «мужскую» бутылочку в виде квадрата.

Не только созданный стиль одежды прославил великую Шанель. Например, она моделировала обворожительные шляпки, дополняющие костюмы.

Однажды Габриэль обгорела на солнце во время морской прогулки, и тут же ее загар стал объектом подражания поклонниц после появления загоревшей Коко в Каннах.

Короткие стрижки также были придуманы Коко. Собираясь в театр, она случайно подпалила свои волосы. Пришлось срочно подстричься и явить миру короткую стрижку. Дамы быстро подхватили это новшество.

Цитаты КОко Шанель

Вот меткие цитаты Коко Шанель о женщинах, которые поднимают настроение и учат женственности:

«У вас не будет второго шанса произвести первое впечатление».

«Всё в наших руках, поэтому их нельзя опускать».

«Если вас поразила красотой какая-нибудь женщина, но вы не можете вспомнить, во что она была одета, — значит, она была одета идеально».

«Ничто так не старит женщину, как слишком богатый костюм».

«В платье ищите женщину. Если женщины нет, то нет и платья».

«Посмотрите, как входит в комнату женщина, притягивающая все взгляды. Как она идет, как она садится, какие жесты она делает в разговоре. По классическим меркам она может считаться вполне уродливой, но, несмотря на это, в ее фигуре, ее поведении, ее жестах есть что-то, что составляет стиль и что очень важно именно потому, что всё это не какие-то внешние украшения, а принадлежит самому ее существу».

«Остерегайтесь оригинальности; в женской моде оригинальность может привести к маскараду».

«Будьте куколкой днем и бабочкой вечером, поскольку нет ничего более комфортного, чем кокон, и более располагающего к любви, чем крылья бабочки».

Прошли десятилетия. Но трудно представить современную моду без всего того, что было в нее вложено этой великолепной женщиной, предложившей свой собственный стиль, являющейся примером тонкого вкуса и величайшей заботы о женщинах.

Стиль Коко Шанель в одежде фото (82 фото): особенности и характерные черты

Большинство современных женщин для тех или иных мероприятий стремятся создать максимально элегантный и женственный образ. Знаменитые стилисты советуют использовать для этого стиль Коко Шанель в одежде, который не просто подчеркнет фигуру своей обладательницы, но и сделает ее весьма утонченной и изысканной, не лишенной нотки пикантности. Ведь именно благодаря своему неповторимому вкусу Коко Шанель стала одной из легендарных кутюрье XX века.

Особенности и преимущества

Коко Шанель освободила женщин от тесных корсетов, неудобных длинных юбок, жестких туфель и тяжелых многослойных одежд, подарив им возможность жить в комфорте.

Ее деятельность была связана с целеустремленностью и желанием не бояться собственных амбиций, добиваться большего несмотря на мнение других. И именно поэтому создаваемые ею модели женского гардероба за короткий срок начали пользоваться большой популярностью среди девушек, которые стремились к удобству и одновременно к равноправию с мужчинами.

В настоящее время одежда в стиле Коко включает в себя наиболее запоминающиеся элементы ее самых успешных коллекций. Все они отражают в себе несколько главных преимуществ, с помощью которых девушки стремятся подчеркнуть свою женственность.

Мадемуазель знала, как важно уделять внимание деталям. В создаваемых ею образах никогда не было ничего лишнего. В то время, пока другие дизайнеры пытались удивить женщин разнообразием декоративных элементов, Шанель радовала их моделями простого кроя и с минимальным количеством украшений, которые идеально дополняли образ, но не перегружали его.

Новаторство, в сочетании с удивительным вкусом, помогло этой женщине воплотить одну из своих главных целей в жизни – одеть девушек в брюки. Основав собственную марку, эта женщина продолжала удивлять и одновременно радовать прекрасную половину человечества своими экстравагантными в то время идеями, стоит только вспомнить сумочку 2/55, которая принесла огромную популярность бренду.

У Коко Шанель существовал собственный «Кодекс Моды», которому она следовала вне зависимости от того, нравился ли он другим людям или нет, а в итоге стала наиболее известным кутюрье своего времени.

Принципы одежды в стиле Коко Шанель

Современные дизайнеры и стилисты, придерживаясь тенденций ретростиля, рекомендуют девушкам при создании луков обращаться к перечню элементов гардероба Коко. Благодаря ему можно добиться невероятных результатов и привлечь к себе восхищенные взгляды окружающих.

Аксессуары

Жемчуг — это прекрасная возможность подчеркнуть женственность и разнообразить элегантный образ каждой женщины. Основательница марки Chanel буквально не расставалась с ним, дополняя с помощью него свои самые торжественные и красивые аксессуары.

Особой актуальностью и в настоящее время пользуются многослойные жемчужные бусы, броши, а также заколки и разнообразные ободки для волос.

Маленькое черное платье

Является основой базового гардероба каждой женщины. Оно способно прийти на выручку, когда требуется в минимальный срок собрать сдержанный, но при этом максимальный стильный образ.

Сегодня, благодаря широкому ассортименту, не составит труда найти «свое» черное платье, которое прекрасно подчеркнет фигуру и формы. Наиболее популярными из них являются варианты длины миди с отделкой из гипюра или кружева, украшенные широким поясом, а также модели с аккуратным O- или V-образным вырезом спереди или на спине.

Брюки

В гардеробе обязательно должна быть парочка стильных брюк, с помощью которых получится создать эффектный офисный или удобный casual лук.

Известные стилисты рекомендуют обратить особо пристальное внимание на брюки прямого покроя со стрелкой или слегка укороченные штаны. С помощью них ноги визуально становятся более длинными и выразительными, а образ невероятно стильным и элегантным.

Мужские элементы

Не следует бояться мешковатых «мужских» элементов гардероба, ведь именно с помощью них многим женщинам удается подчеркнуть свою хрупкость и женственность. В модном наборе любой девушки обязательно должен присутствовать пальто прямого кроя или удлиненная жилетка с отложным воротником. Ни прекрасно дополняют деловые и повседневные луки своих обладательниц.

Шляпа

Современные жительницы больших городов часто забывают о таком стильном аксессуаре, как шляпа, с помощью которой, по мнению Коко, удается наиболее элегантно закончить образ.

Бренд Chanel традиционно ежегодно уделяет особое внимание этой детали, радуя поклонниц стиля своей основательницы интересными универсальными моделями. Обычно это широкополые шляпы с основанием в виде полукруга, которые наиболее эффектно вписываются в осенние и летние образы девушек.

Мех

Образы, состоящие из одежды простого покроя, стоит дополнить бесспорной роскошью в виде аксессуаров с вкраплением драгоценных камней или накидок из натурального меха. Подобная смесь делает лук наиболее элегантным, задает определенный статус своей обладательницы и представляет ее неотразимой в глазах окружающих людей.

Юбка

Базовый гардероб обязательно должен включать в себя юбку-карандаш, прикрывающую колени. С помощью нее можно скомпоновать образ совершенно любого стиля – достаточно грамотно подобрать верх и аксессуары. Следует подобрать однотонное изделие нейтрального оттенка. В этом году крайне актуальны подобные юбки с высокой линией талии.

Туфли-лодочки

Французский шарм должен прослеживаться во всем, но особенно в обуви. Знаменитые двуцветные туфли-лодочки, которыми радует женщин марка Chanel и по сей день, станут изящным дополнением женственного лука. Популярностью пользуются модели, изготовленные из бежевой замши, с лаковым носочком черного цвета.

Сумка

Уверенная походка каждой девушки достигается не только с помощью прямой и статной осанки, но и свободными от массивных сумок руками. Шанель видела в этом аксессуаре не просто практичный предмет для переноски женских принадлежностей, а своеобразный штрих, которым можно было подчеркнуть и закончить легкий образ.

Стильные образы

Чтобы создать романтичный образ необходимо подобрать платье прямого кроя и в цвет ему уютный пиджак из плотного материала. Например, можно сочетать трендовое нежно-розовое платье длины миди, дополнив его кашемировым жакетом на пуговицах без воротника. Такой тандем подчеркнет очарование и утонченный вкус своей обладательницы. Дополнить лук можно небольшой сумочкой нейтрального оттенка и нюдовыми туфлями на шпильке с острым мыском.

Черное приталенное платье без бретелек – это отличный вариант для молодой активной девушки, которая нуждается в стильном луке для вечерних прогулок по городу с друзьями. Так, весьма эффектным выбором станет модель простого кроя, дополненная стильной кожаной окантовкой. Пиджак в цвет с декоративными жемчужными элементами и ожерельем эффектно подчеркнет лук. В данном случае, очевидно, наиболее подходящей обувью станут двуцветные лодочки.

Естественно, что гардероб в стиле Коко Шанель вряд ли обойдется без стильных моделей брюк-кюлотов средней посадки. Они способны преобразить любую девушку, сделав ее объектом внимания. Весьма эффектный образ можно получить с помощью классических широких черных брюк длиною выше щиколотки. В данном случае изюминкой станет наличие объемного шерстяного свитера в сочетании с туфлями на шпильке.

Еще одним вариантом для уверенных в себе женщин могут стать брюки из таких материалов, как шелк или атлас. Они будут смотреться особенно стильно, выполненные в таких трендовых оттенках, как темно-синий или холодный зеленый. Наиболее верным дополнением в стиле Коко Шанель в данном случае станет укороченная тельняшка с длинными рукавами. Бежевая сумка в сочетании с обувью того же оттенка изящно закончит образ.

Безупречный стиль Коко Шанель (51 фото)

Коко Шанель одна из самых известных женщин 20 века. Женщина, которая создала огромную модную империю. А знаменитый дом Шанель до сих пор приводит в трепет всех модниц мира.
У Коко Шанель был безупречный вкус в одежде. Все знают знаменитое «маленькое чёрное платье, которое должно быть у каждой женщины». Так вот для Шанель были присущи и другие модели женской одежды, ничуть не хуже маленького черного платья.
Мы решили раскрыть пару самых выигрышных вариантов одежды из стиля Коко Шанель.

Чёрное платье

Классическое чёрное платье — это визитная карточка Коко Шанель. Именно после ее «черного платья» оно стало так популярно хотя придумали за долго до нее.
Черное платье Коко Шанель было прямого кроя, прикрывая колени. Вырез был полукруглый практически под горлом. Рукава полностью закрывали руки. Это прототип чёрного платья Шанель.
Сегодня же его можно встретить в разных вариациях, чуть отходя от классики. Например, рукав может быть 3/4, короткий или без рукава вовсе. Длину платье лучше выдерживать, выбирать лишь на пару сантиметров ниже или выше колена. Именно эта длина так эффектно подчеркивает женские формы.
Различные модели черного платья вы можете посмотреть в отдельной статье.

Твидовый костюм

Костюмы были очень популярны во времена Коко Шанель. И она создала свой знаменитый твидовый костюм. Эта модель костюма отличалась прямой юбкой до колена с средней посадкой и пиджаком без воротника.пиджак был также прямой без выделения талии, а карманы были скрытыми. Цвета костюиа, конец, были базовыми — черный, белый и беж. В качестве обуви к твидовому костюму были выбраны туфли лодочки на небольшом каблуке.
В наше время этот костюм также прекрасно вписался в гардеробе многих девушек. Разница лишь в длине юбки и пиджака. Теперь обе эти вещи возможнв в укороченном варианте. А в цветах ограничений вообще нет. Это могут быть и базовые, и самые яркие. Также появились твидовый костюмы с разными принтами. Например, клетка, горох, различные логотипы.

Пальто в стиле Шанель

Пальто в стиле Шанель очень просто определить по нескольким признакам:

  • прямой крой или слегка приталенный;
  • чаще воротник отсутствует или совсем маленький;
  • рукава самые простые, не длинные, чаще 3/4 или 5/6.

Выбирая такое пальто, помните, что это классика. А значит на нем можно не экономить и купить хорошего качества из натуральных материалов, например, шерсть или твид. Классическое пальто в стиле Шанель выполнено из базовых цветов — бежевый, светло-серый, меланжевый серый, синий, черный и т.д.
Сейчас пальто в стиле Шанель подойдёт каждой девушке от делового стиля до повседневного.
Также пальто модернизировали под летнее лёгкое пальто-накидку. И они лучше всего выглядят в пастельных или ярких цветах.

Пиджак

Практически всегда Коко Шанель надевала пиджак. Она сочетала его с платьем, юбкой, очень редко с брюками.
Фасон пиджака Шанель очень простой, но элегантный. Это прямой покрой, длинный рукав и отсутствие застегивающихся пуговиц. Пуговицы на пиджаке носят исключительно декоративный характер. Исключением может быть верхняя пуговица под самой шеей или вместо пуговицы бант из лент.
Жакет выполняется обычно из твида, реже из другой плотной ткани.

Аксессуары Коко Шанель

«Люди с хорошим вкусом носят бижутерию. Всем остальным приходится носить золото.» Это слова самой Коко Шанель.
Шанель не возможно было представить без аксессуаров. Одними из любимых были бусы, а несколько раз намотанные на шее. Они могли быть как короткой длины до уровня груди или же очень длинными, практически до пояса.
Серьги это ещё одна любовь Коко. Чаще это были круглые жемчужиные бусины на мочках ушей. Такие мерши идеально дополняют бусы из подобных бусин, описанное выше.
Также частым аксессуаром в образе Коко Шанель были броши. На пиджак она всегда прикрепляла небольшие броши с золотым обрамлением.
И конечно же шляпки разной формы присутствовали в разных образах.

она знала, как подчеркнуть женственность

Коко Шанель знала, как подчеркнуть женственность! Талантливой Габриэль Бонёр Шанель, известной миру как Коко, мы обязаны не только маленьким черным платьем, сумочкой 2.55 и множеством ироничных цитат, но и любимым всеми женщинами за его классическое очарование, стилем шанель.

Именно Коко предложила своим современницам свежий, граничащий с вызовом, взгляд на моду. Будучи женщиной практичной, ценящей комфорт и функциональность, она заменила длинную узкую юбку на простую и короткую, позаимствовала у мужчин пуловеры, брюки и короткую стрижку.

Шанель обеспечила популярность аксессуарам имитирующим жемчуг и отделке в виде декоративных пуговиц. Постоянно совершенствуя и реализуя свои новаторские идеи, Габриэль подарила женщинам универсальный стиль, соответствующий канонам классики.

В стиле шанель

Вещи в стиле шанель, несмотря на отсутствие консервативной строгости, славятся идеальным кроем и отличаются превосходной посадкой по фигуре. Они подчеркивают женственность, допуская невинный намек на сексуальность. Именно это ценят женщины, остановившие свой выбор на Шанель.

Главный принцип стиля

Это отсутствие лишнего, прямые линии и прилегающий силуэт. Выдержанные пропорции, шлицы на рукавах и спине, отделка контрастным кантом или пуговицами. Мягкие дорогие ткани твид или джерси.

Базовые и пастельные тона. Образ настолько ярок и узнаваем, что можно было бы не упоминать о Джекки Кеннеди, как наиболее знаменитой последовательнице этого стиля.

Классический наряд в стиле шанель

Классическим нарядом в стиле шанель является платье с жакетом или юбочный костюм – юбка, блуза и жакет. Элегантная обувь на небольшом каблуке и шляпка. Наличие последней регламентируется только соображениями уместности, и скорее желательный, чем обязательный атрибут.

Chanel 2017

Из украшений можно выбрать золото, жемчуг или бижутерию. Они должны соответствовать общему виду и качеством опережать количество.

Кому подходит одежда в стиле шанель

Гардероб в стиле шанель это одновременно комфортная и нарядная одежда, которая идеально впишется в декорации офиса, светского мероприятия и прогулки.

Подходя женщинам любых лет, этот стиль лучший компаньон для дам среднего и элегантного возраста.

Неподвластный времени, изящный и простой стиль шанель создает образ сдержанной, но нечуждой ничему человеческому аристократки, которая знает правила, держит их в уме, но сама принимает решения, когда по ним играть.

Современный образ в стиле шанель

Уверены, вы узнали что-то новое и интересное для себя. Поделитесь с подругами, они будут вам благодарны!

Читают по теме: стиль «Нью лук» – очарование женственности: в 50-e и сегодня.

( Пока оценок нет )

изображений Коко Шанель — Исторические фотографии Коко Шанель

Предоставлено Chanel

.

Чтобы отпраздновать день рождения дизайнера 19 августа, мы оглядываемся на женщину, которая все изменила.

Просмотр галереи

10 Фотографии

1 из 10

1909 г.

До того, как навсегда изменить стиль одежды женщин, Габриэль «Коко» Шанель выглядела просто еще одной красивой французской девушкой с завитой гривой волос.

2 из 10

1913 г.

Дизайнер провел счастливые летние месяцы в курортном городке Довиль; открыв свой первый бутик на улице Камбон, она выбрала Тони-Таун для своего второго форпоста.

3 из 10

1920 г.

Когда она начала создавать свободные трикотажные изделия, которые отличали бы ее от других дизайнеров того времени, Коко также подстригла свои громоздкие длинные локоны.

4 из 10

1920 г.

Жемчуг, классический мотив дома Chanel, рано появился в личном стиле дизайнера.

5 из 10

1923 г.

Оптимистичная Коко увидела, как популярность ее маленького черного платья резко возросла в 20-е годы. До ее создания мрачный оттенок был почти исключительно предназначен для ношения во время траура.

6 из 10

1930 г.

Многое из того, что получилось у дизайнера, до сих пор занимает важное место в лексиконе современной моды. Показательный пример: широкие белые брюки и эспадрильи, которые она носила, проводя время на берегу моря с римским герцогом Лаурино. Шанель сделала брюки не только шиком, но и возможностью. До того, как она стала ими щеголять, женщина в паре была редкостью.

7 из 10

1935 г.

ДНК моды Шанель прослеживается в романтическом платье, которое она выбрала для парижского бала.

8 из 10

1958 г.

Коко любила то, что создавала, и часто работала над одним из своих самых знаковых творений: твидовым костюмом, который по-прежнему будет уместен на сегодняшней женщине.

9 из 10

1959 г.

Дизайнер завершает работу над еще одним LBD.

10 из 10

1969 г.

Стоя на своей любимой смотровой площадке, у винтовой лестницы на улице Камбон, Шанель носит бижутерию и двухцветную обувь, которую бренд производит и сегодня.

Реклама — продолжить чтение ниже

Лия Мелби Клинтон
Лия Мелби Клинтон — писатель, редактор и серьезный покупатель, которая любит открывать для себя новые лейблы, подробно рассказывать о лучших способах создания гардероба и брать интервью у интересных людей.

Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты. Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на сайте piano.io.

Как одеваться, как Коко Шанель, непревзойденная икона стиля

Липницки

Основательница одноименного французского дома моды Габриэль «Коко» Шанель представила послевоенную эпоху новым, непринужденным образом, отказавшись от традиционных корсетов и полюбив чистые линии и монохромную палитру.От костюмов с твидовой юбкой до маленького черного платья — индивидуальный стиль Шанель так же вневременной и классический, как и стиль ее одноименного бренда. Согласно выпуску 1915 года нашего родственного издания Harper’s Bazaar , «женщина, у которой нет хотя бы одной Chanel, безнадежно вышла из моды»; это мнение остается верным, как всегда.

Просмотр галереи

11 Фотографии

1 из 11

Хлопковый свитер, £ 415, Loro Piana

Купить сейчас

3 из 11

Туалетный столик из ротанга, 7 170 фунтов стерлингов, Chanel

Купить сейчас

4 из 11

Балетные жиры из лакированной кожи, 460 фунтов стерлингов, Prada

Купить сейчас

5 из 11

Подвеска из белого золота с жемчугом и бриллиантами, 7 680 фунтов стерлингов, William & Son

Купить сейчас

6 из 11

На этой фотографии в 1952 году Шанель демонстрирует свое мастерство в создании хорошо подобранного монохромного образа, который прекрасно сочетается с ее фирменными жемчужными украшениями.

7 из 11

Куртка Cloque, 750 фунтов стерлингов, Emilia Wickstead

Купить сейчас

8 из 11

Юбка из шерстяного твила со складками, 825 фунтов стерлингов, Alessandra Rich

Купить сейчас

9 из 11

Босоножки из козьей кожи, 650 фунтов стерлингов, Chanel

Купить сейчас

10 из 11

Браслет из белого золота с бриллиантами и жемчугом, £ 2,560, Mallory Jewelers

В магазин

Реклама — продолжить чтение ниже

Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты.Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на сайте piano.io.

25 цитат Коко Шанель о жизни, моде и истинном стиле для Instagram

Некоторые пословицы хорошо стареют, тогда как другие лучше бы отнести к тому времени и эпохе, в которые они были произнесены. Совет модной иконы Габриэль Шанель в основном относится к первой категории. В этом духе мы выделяем одни из самых лучших цитат Коко Шанель о моде, карьере и жизни.

Коко Шанель прожила поистине впечатляющую жизнь — и не только потому, что она создала один из самых знаковых модных брендов в истории (не говоря уже об этой культовой маленькой куртке). Дальновидный дизайнер — в девичестве Габриель (Коко было ее прозвище) — выросла в приюте (где монахини научили ее шить!) И начала свою карьеру певицы в парижских кафе, прежде чем в конце концов обратилась к дизайну.

Она также развлекала потрясающую вереницу любовников — от герцога Вестминстерского до нацистского офицера.Даже ее модный лейбл, который сейчас кажется таким же прочным, как основа, имел свои перипетии: Шанель была вынуждена полностью закрыть свой бизнес во время Второй мировой войны и вновь вошла в мир моды только в 1954 году, когда ей был 71 год.

Империя стиля Шанель, которую мы знаем и любим сейчас, не была бы такой же без особого видения Коко, ее неистового духа и возвышенной эстетики. Хотя было бы почти невозможно каталогизировать каждый момент ее блеска, мы собрали 25 лучших мнений Габриэль Шанель — идеально подходящих для подписей в Instagram.

Getty Images

1. «Самый смелый поступок — это по-прежнему думать самостоятельно. Вслух.»

2. «Есть люди, у которых есть деньги, и люди, которые богаты».

3. «Чтобы быть незаменимым, нужно всегда отличаться».

4. «Мода — это не только платье. Мода витает в небе, на улице, мода связана с идеями, с тем, как мы живем, с тем, что происходит.

Getty Images

5.«Девушка должна быть двумя вещами: стильной и великолепной».

6. «Одевайся убого, и они запомнили это платье; одеваются безупречно, и они запоминают женщину ».

7. «Природа дает тебе лицо в двадцать. Жизнь формирует твое лицо в тридцать. Но к пятидесяти годам вы получите лицо, которого заслуживаете ».

Getty Images

8. «Лучшее в жизни — бесплатно. Вторые сорта очень дороги ».

9. «Женщина в хорошей обуви никогда не бывает некрасивой».

10.«Мода меняется, но стиль остается».

11. «Не тратьте время на стук в стену, надеясь превратить ее в дверь».

Getty Images

12. «Одевайся так, будто сегодня тебе предстоит встретиться со своим злейшим врагом».

13. «У женщины, которая не пользуется духами, нет будущего».

Getty Images

14. «Все мужчины — дети, и если вы это понимаете, женщина понимает все».

15. «Элегантность — это отказ».

16. «Некоторые люди думают, что роскошь — это противоположность бедности.Нет. Это полная противоположность пошлости ».

17. «Я не понимаю, как женщина может выйти из дома, не приведя себя в порядок — хотя бы из вежливости. А потом, мало ли, может быть, в этот день у нее свидание с судьбой. И для судьбы лучше быть как можно красивее ».

18. «Я не занимаюсь модой, я мода».

Getty Images

19. «Ищите женщину в платье. Если нет женщины, нет и платья ».

20.«Вы живете только один раз; с таким же успехом вы могли бы быть забавными «.

21. «Меня не волнует, что вы обо мне думаете. Я вообще о тебе не думаю.

22. «Успеха чаще всего достигают те, кто не знает, что неудача неизбежна».

23. «Украшение, какая наука! Красавица, какое оружие! Скромность, какая элегантность! »

24. «Не тратьте время на стук в стену, надеясь превратить ее в дверь».

25. «Женщина, которая стригется, собирается изменить свою жизнь.”

Оригинальная версия этой статьи была опубликована 19 августа 2014 года. Она была обновлена ​​21 ноября 2019 года.

Шанель: как родился образ денди-женщины

« Если ты родился без крыльев , ничего не делайте, чтобы помешать им расти ».

Коко Шанель

Фото: instagram.com / chanelofficial /

История великого бренда началась с непростой судьбы одной девушки, которая была хрупкой снаружи, но очень сильной внутри. Ее звали Габриэль Бонер Шанель. Она родилась в 1883 году в семье уличного торговца в небольшом французском городке Сомюр. В детстве Габриэлю пришлось столкнуться с двумя серьезными потерями — смертью матери и предательством отца. Он оставил семью, отправив маленькую Габриэль и двух ее сестер в приют. Девушка провела почти 7 лет в Abbaye d’Aubazine, где научилась шить и прививала любовь к строгости, черным и белым цветам и стилю барокко.

Тем не менее строгие условия монашеской жизни не помешали юной Габриэль Шанель стать очаровательной девушкой. Повзрослев, она целыми днями сидела за швейной машинкой и каждую ночь пела в кабаре для кавалеристов. Тут же ее прозвали Коко — девушка часто исполняла песню под названием «Кто видел Коко на Трокадеро?»

Фото: instagram.com/chanelofficial/

Мальчишеский темперамент был главной чертой, отличавшей Коко от современников.Она всегда одевалась творчески и не терпела помпезности и тяжести женских платьев, вдохновляясь мужской модой. Первый смелый шаг сделала начинающий модельер Коко Шанель при создании дизайна своей шляпы — она ​​удалила модные в то время перья, чтобы сделать головной убор более простым, легким и элегантным. И вскоре такой подход покорил дам из высшего общества.

Еще одним знаменательным событием в жизни Шанель стала встреча с английским аристократом Артуром «Бой» Капелом, положившая начало их сильной любви и общему делу.Благодаря ему она познакомилась с литературой, Востоком и эзотерикой и стала той Шанель, которую теперь знает весь мир.

Независимость — это то, ради чего она работала. Она хотела быть свободной от общественного мнения, предрассудков и традиционных представлений о том, как должна выглядеть женщина. Именно это желание побудило ее совершить революцию в мире моды, изменив обычный женский силуэт. Коко Шанель сократила длину платья, обнажив щиколотки, избавилась от корсетов, ввела в модную одежду из трикотажа, а также короткие стрижки и загар.Мадемуазель Шанель открыла свой первый Дом моды в 1918 году в Париже. С этого момента началась новая эра моды.

Фото: instagram.com/chanelofficial/

Смерть возлюбленного послужила мотивацией продолжить то, что они когда-то начали вместе. Артур Капел погиб в автокатастрофе, из-за чего Коко Шанель погрузилась в глубокий траур. В знак скорби по поводу потери возлюбленного Шанель долгое время носила маленькое черное платье, которое вскоре стало частью ДНК модного дома Chanel и основным предметом одежды на все случаи жизни.Кроме того, легендарными изделиями бренда стали жакеты без воротника и хорошо приталенные юбки, главными достоинствами которых были лаконичность и удобство кроя.

Позже Chanel также выпустила феноменально успешный парфюм Chanel No. 5. Это нововведение произвело революцию в индустрии — поскольку до этого ни один дизайнер одежды не производил свои духи — и стало еще одним фактором постоянно растущего успеха бренда.

Фото: instagram.com/chanelofficial/

Еще одной чрезвычайно успешной разработкой Chanel стала модель 2.Сумка через плечо 55. Этот гениальный дизайн с удлиненным поясом позволял носить сумку на плече, а не держать ее в руках. Этот продукт до сих пор пользуется большой популярностью у современных женщин, даже несмотря на то, что эта модель была выпущена в 1955 году.

Фото: instagram.com/chanelofficial/

Не забывайте, что Chanel представила модные украшения, украшения-трансформеры, плиссированные юбки, белые платья из хлопчатобумажной ткани, твидовые жакеты, двухцветную обувь и шарфы.Также она одевала кинозвезд по контракту с Голливудом.

Коко Шанель умерла в 1971 году, не оставив официальных преемников, что привлекло многих, кто хотел присвоить наследие модного дома.

Всего через 12 лет после смерти Коко пост главного модельера Chanel занял немецкий дизайнер Карл Лагерфельд. Креативная коллекция Haute Couture 1986 года, которая позволила ему получить премию Golden Thimble Award и возвела Лагерфельда на трон империи Шанель.

Фото: instagram.com/chanelofficial/

Карл привлек к сотрудничеству другие компании, а также основал линию косметики Précision, новые ароматы, линию очков и спортивных аксессуаров. С помощью классических брендовых деталей (цепочки, кант, металлические пуговицы) кутюрье превращает мини-юбки, бюстье, кожаные куртки в узнаваемые вещи от Дома моды Chanel. в 90-е ему удалось вернуть ценителей классики в число поклонников бренда, несмотря на смелые эксперименты, твидовые костюмы и вечерние платья в стиле belle époque.Мастер сохранил стиль Коко Шанель и всегда следовал основным канонам империи Шанель — сочетанию практичности и роскоши. 19 февраля 2019 года Карл Лагерфельд скончался.

Фото: instagram.com/chanelofficial/

К счастью, история с отсутствием ресивера не повторилась. Виржини Виар, правая рука Карла Лагерфельда, получила пост креативного директора Chanel.

Виард пришла в Chanel в 1987 году в качестве стажера в студии вышивки. Спустя 4 года Лагерфельд оценил талант и потенциал Вирджинии и назначил ее на должность директора студии. Когда маэстро создавал коллекции для Chloé в 1992–1997 годах, Виард последовала за ним. Она вернулась в Chanel в качестве координатора от кутюр, а в 2000 году начала заниматься коллекциями прет-а-порте. Виржини Виард работала с Карлом Лагерфельдом до его смерти.

Фото: instagram.com / chanelofficial /

Пока рано говорить о том, какие изменения произойдут с брендом под руководством Виржини Виар, будет ли это новая эра Chanel или неизменная приверженность пастели модного дома. Но одно можно сказать наверняка — несмотря ни на что, Шанель всегда будет вне времени.

Смотрите наш репортаж с показа коллекции Chanel весна-лето 2020 здесь.

Почему Коко Шанель создала маленькое черное платье |
Умные новости

Был 1926 год: месяц был октябрь.Ревущие двадцатые были в самом разгаре, когда Vogue представил на своей обложке первое «маленькое черное платье», созданное Коко Шанель и положившее начало долгому господству модной одежды.

На обложке журнала был изображен рисунок женщины, позирующей в туфлях, жемчуге, шляпе и черном платье с длинными рукавами, пристегнутом ремнем к заниженной талии. Журнал назвал эту элегантную одежду «Форд», имея в виду безумно популярную в то время модель T.Он также напоминал Model T в другом смысле: как сказал Генри Форд о своей машине, она была «доступна в любом цвете… только если она черная». В эпоху, когда платья были гораздо более распространенным предметом повседневной одежды и склонялись к модным и ярким, «маленькое черное платье», как его описал журнал Vogue , было новым горизонтом моды.

В викторианский и эдвардианский периоды, предшествовавшие 20-м годам, простая черная одежда была более связана с одеждой слуг или людей в трауре, чем с высокой модой.Фактически, даже ношение простого платья на публике было отходом от традиции. Но, как и многие другие обычаи мира до Первой мировой войны, они изменились в эпоху джаза. В 1920-е годы, как пишет Дейрде Клемент для Zócalo Public Square , «революционные» изменения в гардеробе, такие как введение спортивной одежды в американский гардероб, привели к ряду других изменений, в результате чего появился свободный, свободный стиль одежды, который носили на обложке Vogue.

Габриэль «Коко» Шанель была одной из причин этих изменений.К 1926 году ее нетрадиционный (и французский) подход к женскому гардеробу уже сделал ее знаменитой, пишет Анка Мульштейн для журнала The New York Review of Book s. Она использовала нетрадиционную ткань, например, джерси, что было неслыханно в моде от кутюр, и нестандартный крой, часто делая пометки по мужской одежде. В результате этих нововведений она стала независимой бизнес-леди с выставочным залом в Париже.

«Ее целью было сделать одежду 1926 года доступной для максимально широкого рынка», — пишет BBC.«Ее творение произвело революцию в моде». Маленькое черное платье сделало смелое заявление как потому, что оно было черным, так и потому, что оно было простым. Но хотя журнал Vogue сравнивал «LBD» с Model T, парижская штаб-квартира Chanel показывала несколько разных моделей маленького черного платья, которое должно было сделать ее еще более известной, а не единственную идентичную Model T, которая скатывалась с рынка. Миллионы американских сборочных линий.

Шанель «кажется, обладала особой способностью переворачивать традиционно неприемлемые идеи с ног на голову», — пишет Колин Биссетт из Австралийской радиовещательной корпорации.«Черный был, конечно, цветом траура и знаком как повседневная одежда для многих вдов Франции после кровавой бойни в Первой мировой войне и недавней пандемии испанского гриппа».

В то время как другие дизайнеры обращались к модной красочной одежде как к противоядию от всего этого мрака, Шанель пошла на это, писал он, создавая маленькие черные платья, «несколько строгие и простые линии которых были уравновешены ее фирменными аксессуарами — веревкой крупный искусственный жемчуг, тканевая камелия или однотонная шляпа-клош.”

Как и автомобили Ford, LBD с тех пор претерпел множество знаковых воплощений. Дизайн Шанель был только началом.

Понравилась статья?
ПОДПИШИТЕСЬ на нашу рассылку новостей

Коко Шанель: как наследие модельера живет через 50 лет после ее смерти

Когда Габриэль «Коко» Шанель умерла в своем номере отеля Ritz 10 января 1971 года, мир оплакивал потерю одного из величайших модельеров.

Хотя она остается одним из самых выдающихся кутюрье века — ее империя моды живет благодаря одноименной марке — ее жизнь была столь же противоречивой, сколь и стильной.

Выросшая во французском детском доме перед переездом в Париж в 1908 году, Шанель вскоре стала синонимом нового стиля одежды, в котором отказались от корсетов и чрезмерных слоев отделки и тюля, вместо этого она приняла более андрогинную форму — тенденция, которая действительно сохранилась. испытание временем.

«Коко Шанель, вероятно, была самым талантливым дизайнером, которого когда-либо видел мир», — рассказывает знаменитый стилист Алекс Лонгмор The Independent .

«Она была духом времени и навсегда изменила облик женской моды, отказавшись от женственности и роскоши, которые были до нее, и представила Парижскую сцену моды минимализму в 1920-х годах.

Коко Шанель в Париже в 1929 году

(Getty)

Уже будучи известным модельером к моменту начала Второй мировой войны, Шанель провела большую часть войны, укрывшись в роскошном отеле Ritz — привилегия, разрешенная для несколько не немцев — с ее немецким любовником-офицером, бароном Гансом Гюнтером фон Динклаге.

По словам Хэла Воана, автора книги Sleeping with the Enemy: Секретная война Коко Шанель , деятельность нацистского агента была «частью повседневной жизни [Шанель]».Он говорит, что во время оккупации она работала шпионкой немецкой военной разведки.

Коко Шанель, вероятно, была самым талантливым дизайнером, которого мир когда-либо видел

Когда война закончилась, модельер много сделала, чтобы дистанцироваться от своих незаконных связей, продолжая работать в индустрии моды до самой своей смерти в возрасте 87.

Она собрала десятки громких поклонников, включая — пока она была еще жива — Джеки Кеннеди и Кэтрин Хепберн, а также недавно Амаль Клуни, принцессу Диану и Майли Сайрус.

«Простота — это основа истинной элегантности», — сказала однажды Шанель, и мотивы, составляющие ее неповторимый гардероб — монохромный, твид, жемчуг и стеганые сумки — остаются актуальными сегодня, как и 70 лет назад.

Лондонский филиал Chanel на Бонд-стрит

(Getty)

Сегодня ее наследие все еще живет благодаря одноименному модному бренду, который теперь находится под руководством Виржини Виард после 36-летнего опеки Карла Лагерфельда, который умер в 2019 году.

Свидетельство неподвластного времени вкуса дизайнера: вот основные элементы гардероба, за которые Коко Шанель должна благодарить в 2021 году.

Твидовый костюм

Шанель считала женскую моду 1950-х слишком сдержанной и неподходящей для эпохи. , — говорится на ее одноименном сайте.

«Я действительно забочусь о женщинах», — сказала она. «Я хочу одевать их в костюмы, которые заставят их чувствовать себя непринужденно, но при этом подчеркнут женственность».

Эта простая, но революционная идея привела к рождению твидового костюма, а вместе с ним и культового жакета Chanel, который сейчас продается по всему миру и может стоить более 5000 фунтов стерлингов.

Экстраординарную модницу Анну Винтур часто замечают в столь желанном наряде вместе с Марго Робби, Кристен Стюарт и Мишель Обамой.

Марго Робби на показе мод Chanel в октябре 2020 года

(Getty / Chanel)

«Жакет из букле от Chanel — один из самых популярных предметов роскоши в мире. Даже подержанные версии имеют высокую цену », — объясняет Лонгмор.

«Другие дизайнеры и крупные магазины, особенно Zara, снова и снова подражали этому образу, и продолжают делать это сегодня.Это заявленный стиль, который никогда не выйдет из моды ».

Сумка из мягкой кожи

По мере того, как тенденции сумок приходят и уходят, немногие дизайнерские дома выдерживают испытание временем так твердо, как сумка Chanel 2.55.

Устав от ручных и громоздких сумочек, в феврале 1955 года (отсюда и прозвище 2.55) Шанель дебютировала с переносимой через плечо версией и изменила историю сумочек.

«Впервые для женщин со значительным социальным статусом стало возможным носить сумку на плечах», — говорится на сайте Chanel.

Маленькое черное платье

Это маленькое черное платье, ставшее всемирно известным благодаря платью Givenchy Одри Хепберн Breakfast at Tiffany’s , на самом деле создано Коко Шанель в 1920-х годах.

В 1926 году Vogue опубликовал рисунок простого черного платья Шанель с длинными узкими рукавами, назвав его «своего рода униформой для всех женщин со вкусом» — и они не ошиблись.

Эмма Уотсон на вечеринке «Оскар» 2018 Vanity Fair

(Getty)

В настоящее время LBD является основным предметом гардероба даже для тех, кто менее интересуется модой, и это один из самых популярных образов для красной ковровой дорожки с Дженнифер Энистон Анджелина Джоли и бывшее лицо Chanel Эмма Уотсон часто фотографируются в платье.

Двухцветная обувь

В 1957 году, после того как она уже сделала маленькое черное платье, твидовый костюм и стеганую сумочку — все необходимое в женском гардеробе — Шанель решила добавить новую заметку к женскому гардеробу. очарование: двухцветная обувь.

Эти двухцветные туфли имели форму бежево-черных туфель с ремешком на пятке и созданы для того, чтобы их можно было носить с любым образом и в любом случае.

Культовые двухцветные туфли Chanel

(Chanel)

«Мы выходим утром в бежевом и черном цветах, мы обедаем в бежевом и черном цветах, мы идем на коктейльную вечеринку в бежевом и черном цветах.Один одет с утра до вечера », — сказала тогда Шанель.

Эта обувь также может похвастаться секретным преимуществом в своих цветах — бежевый удлиняет ногу, а черный укорачивает ступню, а фирменный каблук 5 см обеспечивает комфорт, идеально подходящий для образа жизни женщины.

Конечно, когда Карл Лагерфельд возглавил бренд Chanel, он снова вернул к жизни символическую двухцветную помпу. С тех пор его никогда не переставали изобретать, обновлять и носить заново.

Бижутерия

Ювелирные изделия стали фирменным аксессуаром, который остается важным элементом очарования Шанель.

«Бижутерия создана не для того, чтобы вызывать желание, а в лучшем случае — для изумления. Он должен оставаться украшением и развлечением », — сказала Шанель.

Помимо сочетания искусственного жемчуга с драгоценными металлами, Шанель разработала украшения, способные изменить весь внешний вид — например, золотые браслеты-манжеты, декоративные броши и многослойные ожерелья.

Билли Эйлиш с ног до головы в Chanel на церемонии вручения премии Оскар 2020

(Getty)

«Бижутерия и особенно крупный жемчуг — это Шанель», — объяснил Лонгмор.«Даже сегодня вы видите людей, молодых и старых, носящих массивные ожерелья или эффектные броши. Почти все они были вдохновлены Шанель где-то в будущем, даже если они не знали об этом ».

Как глобальная икона Коко Шанель полностью изменила женскую моду

Коко Шанель — икона моды и феминизма. В конце концов, ей приписывают создание маленького черного платья. Но рядом с этим LBD в ее шкафу тоже висит несколько довольно больших скелетов.

История жизни Коко Шанель, начиная с юных лет, когда она де-факто сиротой, стала одним из самых узнаваемых имен в моде, наполнена почти такими же мифами, как и легендами.Символ расширения прав и возможностей женщин, ее влияние не только на то, как женщины одеваются, но и на диапазон возможностей, которые они могут себе представить, трудно переоценить. А учитывая ее связь с современностью, трудно поверить, что она родилась в 19 веке.

«Прежде чем стать дизайнером, она была защитником женщин», — говорит автор и эксперт по стилю доктор Кортни Хэммондс. Шанель не обязательно думала, что станет знаменитой, но она знала, что у нее есть некоторые новаторские идеи, и хотела доказать, что женщины могут делать что угодно — и делать это даже лучше.«Она была гулякой», — говорит Хэммондс. «Она знала, как обойтись без толпы».

История Шанель в моде началась в 1910 году, когда она открыла свой первый магазин, и ее влияние не прекратилось и по сей день, несмотря на ее смерть в 1971 году. Ясно, что она всегда была больше, чем дизайнер, но была ли она соавтором? социальный альпинист, феминистка? Давайте отделим факты от вымысла и посмотрим, кем на самом деле была Шанель — женщина, которая в значительной степени сделала все это и сделала все это стильно.

Ранняя жизнь Коко Шанель

Если ее образ сегодня — образ элегантности и утонченности, то ранние годы жизни Шанель не предвещали того, что должно было произойти.Габриэль Бонер Шанель, рожденная вне брака 19 августа 1883 года в Сомюре, Франция, была названа в честь одной из монахинь, которая содержала богадельню, где она впервые вздохнула. В конце концов ее родители поженились, и у них было шестеро детей. По словам авторов Изабеллы Олстон и Кэтрин Диксон, написавших книгу «Коко Шанель», дизайнер пыталась стереть записи о ее рождении «из горячего, неугасаемого желания скрыть свое скромное воспитание».

Когда в 1895 году умерла ее мать, отец Шанель отвел ее и ее сестер в детский дом в аббатстве Обазин, цистерцианском монастыре в нынешнем городе Обазин, хотя интервью с Шанель дают совершенно иную версию ее прошлого — она ​​была известна за попытку изобрести более приятное детство.Тем не менее, в приюте она научилась шить, и ее эстетика была признана вдохновляющей ее будущие дизайнерские предпочтения.

По словам Олстона и Диксон, в возрасте 18 лет Шанель покинула приют аббатства и отправилась в завершающую школу Нотр-Дам в Мулене в качестве ученицы благотворительной организации. У нее сложились отношения с семьей отца, в том числе близкие отношения с тетей Эдриенн, которая была примерно ее возраста. Вместе Шанель и ее тетя начали работать швеей и помощницами портного, встречаться с мужчинами, посещать концертные залы и выступать в кабаре.Очевидно, Габриель получила свое прозвище Коко из-за одной или двух песен, которые она регулярно исполняла: «Qui qu’a vu Coco?» и «Ко Ко Рик Ко».

Коко и ее мальчик игрушки

Ее сотрудничество с богатыми мужчинами с хорошими связями послужило первым шагом к превращению Шанель из растущей звезды кабаре в успешную бизнесвумен. Сначала она стала любовницей французской светской львицы и бывшего кавалерийского офицера Этьена Балсана, который также был наследником состояния своей семьи. Они жили в его замке Рояльё, где охота и верховая езда были обычным делом.В Royallieu ее новые увлечения познакомили ее с одеждой для верховой езды, которая, по ее мнению, больше подходила для активного образа жизни, чем типичная женская мода того времени.

Живя с Балсаном, Шанель познакомилась с британским плейбоем и игроком в поло Артуром «Бой» Кейпелом. Она завела с ним долгий роман, не отказавшись полностью от Бальсана, но ее неверность равнялась только Кейпелу.

Интересно, что именно Бальсан и Капель вместе поддержали запуск Chanel в модную индустрию — область, в которой она начинала с вершины, буквально со шляп.

Коко и Fashion Forward

Хотя она известна своей одеждой, такой как костюмы и маленькие черные платья, а также духами и красной помадой, Шанель начала свою карьеру в моде как модистка. В 1910 году она открыла бутик шляп в Париже и, к счастью, попалась на глаза известной актрисе. Упомянутая «актриса» могла быть Эмильен д’Алансон, бывшей любовницей Бальзана.

Шляпы Шанель продолжали набирать популярность, и через несколько лет она открыла магазин в Довиле, Франция, где также была представлена ​​линия повседневной женской одежды из трикотажа, революционной ткани в то время, когда некоторые женщины все еще носили корсеты.Среди других фирменных вещей, которые она продавала, были полосатые рубашки с вырезом лодочкой.

Во время Первой мировой войны Chanel открыла третий магазин, на этот раз в курортном городе Биарриц, Франция, а затем открыла знаменитую 31 Rue Cambon в Париже в 1919 году. Он до сих пор находится на той же улице, что и первый магазин шляп. На 31 Rue Cambon она «изобрела концепцию современного бутика», говорится на сайте. Флагманский магазин Chanel остается на сайте по сей день.

В то время как бизнес процветал, личная жизнь Шанель несколько пострадала.Капел женился на британской светской львице в 1918 году и в следующем году погиб в автокатастрофе. Но он оставил Chanel 40 000 фунтов стерлингов, часть из которых она вложила в свой бизнес.

К 1921 году Шанель представила первый аромат своего бренда, культовый Chanel No. 5. Созданный из жасмина, он был назван потому, что это был пятый аромат, который она тестировала, говорит Хэммондс. И поскольку пять оказалось счастливым числом Шанель, простое имя осталось. По словам Олстона и Диксона, аромат, созданный французским парфюмером Эрнестом Бо, напоминает арктическую воду северной дикой природы России.

«Она была одной из первых кутюрье, запустивших парфюм», — говорит д-р Коллин Хилл, куратор костюмов и аксессуаров Музея FIT. Идея представить духи говорит о ее деловой смекалке, а также позволяет людям покупать дорогие бренды через доступные духи.

Chanel и Вторая мировая война

Многие коллекции — и дела — позже Шанель продолжала быть воплощением прагматичной и успешной бизнес-леди. К сожалению, ее связь с высшим британским обществом, включая роман с герцогом Вестминстерским Хью Ричардом Артуром Гросвенором, ясно показала ее антисемитизм.Это, в сочетании с отношениями, которые она поддерживала во время нацистской оккупации Франции, привело к утверждениям, что она сочувствовала или даже шпионила немцам.

Часть повествования о сотрудничестве опирается на ее связь с бароном Гансом Гюнтером фон Динклаге, офицером немецкой разведки. Книга Хэла Воана 2011 года «Сон с врагом» направлена ​​на раскрытие этой истории о Второй мировой войне.

Шанель закрыла свои магазины во время войны и сначала уехала в Пиренеи. Но она вернулась в Париж, где жила в Ritz-Carlton и общалась с немцами и немецкими сочувствующими.Она могла быть или не могла быть вовлечена в шпионскую миссию. По словам Олстона, на допросе французских властей в 1944 году ей так и не было предъявлено обвинение, и ее мог даже защитить друг Уинстон Черчилль, возможно, чтобы «спасти многих членов британской аристократии от причастности к нацистским сторонникам, если Шанель все выльется», — сказал Олстон. и Диксон.

После войны Шанель переехала в Швейцарию, где прожила почти десять лет.

Со временем Шанель вернулась в мир моды.Некоторые эксперты говорят, что это произошло из-за «New Look» Кристиана Диора, который появился на модной сцене в 1947 году. Вместо того, чтобы освобождать женщин, стиль Dior отличался узкой талией, округлыми плечами и широкой юбкой — что Шанель не одобряла. Хаммонд говорит, что в 1954 году, чтобы противопоставить этому «женскому» стилю, захватившему Париж, 71-летняя Шанель вновь представила более классический образ с элегантной привлекательностью.

Ее новая коллекция не была встречена критиками в Европе, но американцы, которым было легче не замечать слухи о дизайнере военного времени, пошли ва-банк.И что бы ни думали критики, публика в массовом порядке одобряла. Они покупали. Шанель продолжала волновать моду.

Значение Chanel для моды

И если говорить о неизменном вкладе Chanel в моду, то их было много. В 1926 году Шанель представила первое «маленькое черное платье ». Существует множество историй о том, как и почему она впервые создала это культовое произведение. Шанель утверждала, что во время взрыва газовой горелки, который якобы опалил ее волосы — и привел к ее узнаваемому бобу — также пролил сажу на ее белое платье, вдохновив на создание теперь уже классического образа.Но другие слухи говорят, что дизайн платья возник из ее траура — или, по крайней мере, приобрел дополнительное значение — после смерти ее возлюбленного Капела.

Тем не менее, Хилл говорит, что Шанель не изобрела LBD, она только помогла популяризировать простое и шикарное черное платье, которое можно было носить в различных условиях. Хотя октябрьский выпуск американского Vogue за 1926 год и цитируется как свидетельство новаторства Шанель, платье было частью широкого распространения с участием дополнительных дизайнеров. Также было отмечено, что Шанель часто создавала черный цвет, как и строгий характер платья, которое, возможно, было похоже на то, что она носила в монастырской школе.

Еще один неизменный предмет моды, костюм Chanel , был представлен миру моды после ее послевоенного возвращения в Париж. Шанель хотела создать «униформу», которая представляла бы феминизм с сильной мужской привлекательностью. По словам Хэммондс, несмотря на эффектный вид костюма Chanel, его нельзя назвать неженственным.

Сделанные из твида костюмы Chanel, представленные в 1950-х годах, отличались множеством дизайнерских новшеств, объясняет Хилл. Они предоставили возможность подчеркнуть современность и функциональность женского гардероба.К нижнему краю курток была вшита цепочка, которая придавала ткани вес и сохраняла форму, а подкладка была простегана для устойчивости.

Если говорить о квилтинге, это узнаваемый стиль продуктов Chanel, и наиболее существенным примером является сумочка Chanel 2.55 Handbag (названная так, потому что она была впервые представлена ​​в феврале 1955 года). Оригинальные прямоугольные сумки с клапаном выполнены из стеганой кожи и украшены металлическими ремешками-цепочками; Дизайн был вдохновлен конным духом, который полюбила Шанель.«Это настоящий лексикон, который Шанель создала для своего бренда», — говорит Хилл.

Бренд Chanel сегодня

Шанель работала, пока ей не исполнилось 80, и скончалась ночью в своей квартире Ritz в Париже. Покойный Карл Лагерфельд был у руля 36 лет до своей смерти в 2019 году. Хилл говорит, что Лагерфельд поддерживал актуальность бренда, уважая характеристики Chanel, одновременно продвигая бренд вперед.

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *